Cine
Roadmap 2026: Los 5 tanques que van a dominar el año (y por qué no podemos esperar)
El 2025 nos dejó la vara alta, pero lo que se asoma para este año es, sencillamente, una locura. Entre el regreso de Spielberg al sci-fi, la ambición desmedida de Nolan en IMAX y el cierre de la era Villeneuve en Arrakis, el 2026 promete ser el año en que las salas vuelvan a ser el centro del universo.
Apenas arrancamos el año y la agenda ya quema. Los analistas de industria coinciden: el 2026 no solo viene a confirmar la recuperación de la taquilla, sino a demostrar que el cine de autor con presupuestos masivos está más vivo que nunca. Si sos de los que analizan cada elección de cast y cada formato de filmación, prepará los pochoclos (y la billetera), porque estos cinco estrenos son mandatorios.
1. The Bride! – Maggie Gyllenhaal se pone punk (5 de marzo)
Olvidate de la versión clásica y edulcorada. Tras el éxito crítico de The Lost Daughter, Maggie Gyllenhaal se mete con el mito de Frankenstein pero desde una Chicago de los años 30, sucia, violenta y con una estética radical. El gancho es total: Jessie Buckley (que viene con un envión imparable por Hamnet) se convierte en la Novia de un Christian Bale que, bajo la mano de Gyllenhaal, promete una de sus transformaciones más perturbadoras. Con un cast que incluye a Penélope Cruz y Peter Sarsgaard, esta no es solo una película de terror; es una apuesta por el romance gótico y la conmoción social.
2. Project Hail Mary – El dúo Lord & Miller viaja al espacio (19 de marzo)
Si amaste The Martian, esta es tu próxima obsesión. Phil Lord y Christopher Miller (los genios detrás de Spider-Verse) adaptan la novela homónima de Andy Weir. Ryan Gosling se pone en la piel de Ryland Grace, un científico que despierta solo en una nave, con amnesia y con la sutil tarea de salvar al Sol de la extinción. Lo interesante acá será ver la química (o falta de ella por la soledad del personaje) con la ganadora del Oscar Sandra Hüller. Ciencia dura, humor ingenioso y una escala visual que promete aprovechar cada centavo de presupuesto.
3. Disclosure Day – El regreso del Rey al jardín de los ETs (11 de junio)
Pocas cosas generan más hype que leer “Spielberg + Sci-Fi + David Koepp” en la misma oración. Veintiún años después de Guerra de los Mundos, Steven vuelve a lo que mejor sabe hacer: hacernos mirar al cielo con miedo y asombro. Aunque el argumento se guarda bajo siete llaves, tener a Emily Blunt, Josh O’Connor y Colin Firth liderando el proyecto ya nos da la pauta de que el peso dramático será tan fuerte como los efectos visuales. ¿Será un encuentro cercano o una invasión total? Con Spielberg, la respuesta siempre es cine en estado puro.
4. The Odyssey – Nolan, Damon y el gigantismo del IMAX 70mm (16 de julio)
Después de limpiar la temporada de premios con Oppenheimer, Christopher Nolan decidió que era momento de adaptar la madre de todas las historias: la epopeya de Homero. Con Matt Damon como Odiseo, el director se propone recrear el viaje de Ítaca con el elenco más obsceno de la década (Holland, Zendaya, Hathaway, Pattinson, Theron… y la lista sigue). Grabada íntegramente en IMAX 70mm, esta no es solo una película sobre dioses y cíclopes; es Nolan intentando redefinir el género de aventuras épicas. La verdadera pregunta es: ¿cómo hará Nolan un cíclope con efectos prácticos?
5. Dune: Part Three – El cierre de una era en Arrakis (17 de diciembre)
Denis Villeneuve se despide de las especias antes de meterse (posiblemente) en el mundo de 007. Adaptando Dune Messiah, esta entrega cierra la trilogía de Paul Atreides (Timothée Chalamet), ahora convertido en un emperador mesiánico atrapado por su propio destino. El cast habitual se expande con Robert Pattinson y promete una escala emocional mucho más oscura y política. Ojo al dato: estrena el mismo día que Avengers: Doomsday, planteando el duelo de taquilla más salvaje de los últimos años. ¿Podrá el desierto contra los superhéroes?